12月25日，闭幕演出“深圳之声”交响音乐会在深圳交响乐团的激昂演绎下圆满结束，第八届莲花山草地音乐节正式落下了帷幕。当晚，深圳交响乐团以《光荣与梦想》、与民族打击乐合奏的《龙腾虎跃》《我的中国心》等经典曲目轮番上阵，终曲莲花山草地音乐节原创主题曲《深圳之声》更是点睛之笔，让现场观众近距离感受“莲花山下，湾区之声”的震撼与魅力。

　　作为深圳首个正式恢复运行的线下大型户外音乐节，活动的成功举办与主办方中共福田区委区政府等相关主管机构的战略决策和全面部署是密不可分的，作为活动的承办方之一，聚橙集团（以下简称聚橙）也贡献了自己应有的力量。

　　作为华南地区首个户外古典音乐节，莲花山草地音乐节自2014年举办以来不断升级，从著名音乐艺术家郎朗、吕思清倾情助阵到五大洲知名乐团的视听盛宴，音乐节历经八年积累沉淀，与观众共同成长，以走进自然、拥抱古典音乐的方式极大地丰富了群众的精神文化生活。八年的精彩之路，也是聚橙积极投身城市大型文化活动服务的一个缩影。如今，“莲花山草地音乐节”已经成为深圳最受欢迎的文化活动之一为什么云南不支持ip代理，是中国规模最大的户外古典音乐盛事。

　　在后疫情时代下，文化演出领域的停摆屡见不鲜，“不确定性”成为演出行业的最大困难，市民的文化生活也受到了影响。三年来，聚橙从未停下脚步，逐步探索，以全产业链经营模式为砥柱，转型为城市公共文化活动服务平台，积极参与打造城市公共文化服务品牌，助力政府文化惠民工程，其参与营造的城市节事活动如深圳莲花山草地音乐节、南山流行音乐节、龙岗低碳艺术节、东莞艺之南、日照国际合家欢艺术节等，如今多已成为城市重要的特色文化品牌。

　　“内容、场景、服务”——重视用户体验，为用户提供高质量文化内容，是聚橙城市公共文化服务生态链的底层逻辑。这一逻辑不仅获得用户的认可，也为更多城市的政府文化主管部门所接受。三年来，聚橙通过城市造节运营、剧目定制运营、项目运营IP代理等一站式城市公共文化定制服务，打造特色实践示范品牌，形成一批有代表、有口碑、有特色的先进经验典范，逐步摸索出城市公共文化品牌新模式，不断提高公共文化服务效能，增强市民的文化获得感、幸福感。

　　今年来，聚橙积极投身运营各地城市公共文化活动超50场，累计吸引了数千万市民参与。其中，在深圳打造了超30场文化品牌活动，线上线下的共同发力吸引了超千万人次走进艺术，感受生活的诗意与浪漫。聚橙的脚步从未停止，将深圳的先进经验与优秀示范带向各地，以深圳为圆心，走过东莞、佛山、舟山、日照等城市，先后打造了超20场节事活动，吸引了数百万市民参与。

　　在城市造节运营上，聚橙依托自身成熟的全产业链管理能力，整合全球一手优质资源，进行艺术节、音乐节、戏剧节、亲子嘉年华等不同场景化节事活动的孵化打造，赋能城市公共文化服务品牌，同时依托剧院运营体系沉淀的对政府业主的深刻理解，与政府主管部门充分协同，做好对市民的公共服务，打造众多优秀案例。例如作为中国规模最大的户外古典音乐盛事，如今成为深圳福田文化惠民典范、品牌样板的深圳莲花山草地音乐节；南山区“文化立区”战略下重点打造的“文化惠民”工程之一，坚持“为流行护航，为热爱发声”理念的深圳南山流行音乐节；以“从0出发 碳索未来”为主题，成为深圳市首个以低碳为主题的原创性、综合性绿色嘉年华活动的深圳低碳艺术节，还有深圳福田艺术节、嬉习喜戏艺术节、图书馆创意戏剧、亲子进商圈等一系列重大品牌活动，不局限于剧院传统场景，在图书馆、文化馆、校园、公园、景区、商圈等公共文化空间及文旅融合空间等落地都得到了很好的反响。

　　聚橙发源于深圳，有着得天独厚的广阔视野与优越条件，吸取“深圳先进经验”，结合地域文化特色、市民文化需求、城市政策驱动、市场发展潮流等多重因素，因地制宜在更多城市开展公共文化活动的尝试。3年来，聚橙在东莞、佛山、日照、舟山等城市开展了东莞艺之南、东莞水濂山公园艺术节、佛山新城全年艺术文化活动服务、日照国际合家欢艺术节、舟山海稻音乐节等重大特色文化节事活动，定制化演艺内容输出，以趣味化、年轻化、多元化的形式开展全方位服务，做到赏学并重，艺术共享，文化惠民。同时将深圳的城市文化公共服务的策划、管理、落实等一系列经验，带到了更多的地方，与更多城市政府的合作伙伴进行分享。

　　在剧目定制运营上，聚橙拥有专业的演出制作、运营、宣传的全案能力，成熟的巡演机制与经验丰富的执行团队，确保能做出符合时代脉搏，同时又是市民喜闻乐见的好剧好戏，如参与联合出品运营致敬“燃灯校长”张桂梅的音乐剧《绽放》，致敬一线教育工作者；制作原创治水剧《你好！茅洲河》以儿童视角打造长安生态文化新IP，通过寓教于乐的艺术形式，宣传生态文明建设；连续三年为海普诺凯制作亲子剧巡演百场，受到城市家庭一致好评等。在项目运营IP代理上，聚橙陪伴《国家地理经典影像盛宴》《印象莫奈：时光映迹艺术展》等独家版权经典展览走过了十余座城市，带来寓教于乐的艺术装置、多媒体感映技术、儿童互动体验，共迎来了超50万人次观摩。

　　今年11月9日，以“七一勋章”获得者张桂梅为原型的大型原创音乐剧《绽放》于深圳大剧院上演，这是音乐剧《绽放》全国巡演继北京、上海、昆明之后的第四站，也是巡演的第十场演出。该剧自9月7日在北京首演以来，获得政府、媒体、观众的多方赞誉，被誉为主旋律舞台剧的精品之作，既能发人深省，同时又充满了青春动感，展示了桂梅老师与女高学生们战胜一个又一个困难，最终实现梦想的过程。

　　参与联合出品运营音乐剧《绽放》，作为2022年优质主旋律作品的代表，标志着聚橙艺术生产能力的质量与效率的全面升级。多年来，聚橙始终坚持“引进来”与“走出去”战略相结合，响应时代精神，打磨出一个个当下观众喜闻乐见的演出项目，制作的百老汇摇滚音乐剧《吉屋出租》中文版、法语音乐剧《摇滚红与黑》、音乐剧《长腿叔叔》中文版等都曾在全国掀起观剧热潮。疫情当下，聚橙面对演出市场的新格局、新方向，主动调整，战略转型，积极与优秀国家院团合作，出品制作了一系列具有社会意义和艺术价值的演出项目。

　　依托自身在演出行业深耕多年的经验与实力，聚橙将目光对准两个核心：大型主旋律制作及传统非遗文化，秉承着“弘扬时代精神，传承传统文化”的理念，不仅为演出市场带来《绽放》这样优秀的主旋律大制作，也推动了《钟鸣鼓乐》西安外事鼓乐团全国巡演、昆剧《浣纱记》等脱胎于非遗文化的精品项目，为传统美学扬帆育苗，也将地域特色文化、城市风貌带向全国乃至世界。

　　剧院，是城市精神文化的品格写照，是市民情感寄托的文化载体。过去的2022年，面对演出延期取消、剧院闭馆重启等重重困难，聚橙依然不忘初心，步履不停，始终将剧院运营业务作为根基砥柱，深耕全国重点省市，在中国东部、西部均有新剧院拓展，加入聚橙运营的主阵地。在疫情形势反复的大背景下，全国剧院主办演出场次仍超过了1000场，荣获“文华奖”“五个一工程奖”“荷花奖”等殊荣的精品大戏更是先后登台亮相，为广大市民献上一份份丰厚的“文化大礼”。

　　除了坚守阵地外，聚橙旗下剧院相互联结，打好运营“组合拳”，坚持精品演艺内容输送、公益惠民贴心服务、本土特色文化打造、品牌营销深度连接等方式，不仅向市民倡导健康、高雅、趣味的生活方式，还向全民宣传推广美育教育、艺术普及，真正将高水平演出、贴心化服务奉献给全市观众。当下，“云演艺”成为剧院发展运营模式的“新常态”。聚橙创新剧院展演模式，联合旗下剧院开展“聚有戏·直播间”活动，建设“云剧场”，将线上演出、文艺科普、主创访谈、幕后探班等优质内容，通过直播手段实现文化文艺内容的在线供给。目前，聚有戏·直播间共展演了1000余场精彩演出，这个数字还在不断提升之中。

　　聚橙能够迅速转型，应对变化，源自演出全产业链的深厚积累。全国连锁演出机构，服务海量观众，增强对用户的理解；全国连锁剧院运营服务，增强对政府文化主管机构的理解。将两个理解，与优质演出内容资源和团队的扎实行动力相结合，就能够在政府公共文化活动服务中取得更大的成绩，真正形成平台化的力量。根据《中华人民共和国国民经济和社会发展第十四个五年规划和2035年远景目标纲要》，聚橙作为社会力量积极参与公共文化服务供给和设施建设运营中，在党和政府的引领下，以市民文化需求为导向，坚持优质演艺内容的持续性输出、城市文化活动的品牌性打造、综合运营管理的贴心化服务，将会赢得更广阔的前景。疫情蔓延以来，在严格落实疫情防控各项工作措施下，聚橙体系运营的演出与活动更是做到零事故，承担责任竭尽全力保护演职人员和观演市民的人身安全。

　　回望2022，是风雨交加悲喜参半的一年，也是力争上游突破求变的一年。在疫情防控常态化形势下，日积月累、稳中求进、转型突破是聚橙的选择，是这支团队永不言败，恒心奋斗的写照。凡是过往，皆为序章。身处演艺行业潮头，在新的一年，我们更要紧拥文化消费新趋势，迎接新形势带来的变革与挑战，在“变”与“不变”中保持初心，勇担使命。